블랙 시네마의 대부 멜빈 반 피블스가 89세에 세상을 떠나요 > 문화

뉴욕이요.
NEW YORK —

1970년대의 "블랙스플로이션"의 물결을 이끌었고 훨씬 후에 영화제작자들에게 영향을 준 획기적인 영화제작자, 극작가, 음악가인 멜빈 반 피블스가 세상을 떠났습니다. 그는 89세였습니다.
Melvin Van Peebles, the groundbreaking filmmaker, playwright and musician whose work ushered in the "blaxploitation" wave of the 1970s and influenced filmmakers long afterward, has died. He was 89.

성명에서, 그의 가족은 배우이자 감독인 마리오 반 피블스의 아버지인 반 피블스가 화요일 저녁 맨하탄의 자택에서 사망했다고 말했습니다.
In a statement, his family said Van Peebles, father of the actor-director Mario Van Peebles, died Tuesday evening at his home in Manhattan.

"아버지는 검은 이미지가 중요하다는 것을 알고 계셨어요. 천 마디의 말보다 한 편의 영화가 더 값어치가 있다면요. 마리오 반 피블스는 수요일 성명을 통해 말했습니다. "우리는 우리가 보는 성공이 되기를 원하고, 따라서 우리는 우리 자신이 자유로워지는 것을 볼 필요가 있습니다. 진정한 해방은 식민주의자의 사고방식을 모방하는 것을 의미하지 않았습니다. 그것은 모든 사람들의 힘, 아름다움, 상호 연결성을 인정하는 것을 의미했습니다."
"Dad knew that Black images matter. If a picture is worth a thousand words, what was a movie worth?" Mario Van Peebles said in a statement Wednesday. "We want to be the success we see, thus we need to see ourselves being free. True liberation did not mean imitating the colonizer's mentality. It meant appreciating the power, beauty and interconnectivity of all people."

때때로 "현대 블랙 영화의 대부"라고 불리는 다재다능한 반 피블스는 수많은 책과 연극을 썼고 여러 악기를 연주하고 랩 스타일의 가사를 전달하는 등 여러 앨범을 녹음했습니다. 그는 후에 주식 시장에서 성공적인 옵션 트레이더가 되었습니다.
Sometimes called the "godfather of modern Black cinema," the multitalented Van Peebles wrote numerous books and plays and recorded several albums — playing multiple instruments and delivering rap-style lyrics. He later became a successful options trader on the stock market.

하지만 그는 당대 가장 영향력 있는 영화 중 하나인 스위트 스위트백의 바다스 송으로 가장 잘 알려져 있습니다. 그가 쓰고, 제작하고, 감독하고, 주연을 맡고, 점수를 매긴 저예산 아트하우스 영화는 흑인 혁명가를 구타하던 백인 경찰관을 살해한 후 경찰로부터 도망치는 흑인 거리 사기꾼의 광란적이고, 성적 과잉이며 폭력적인 이야기였습니다.
But he was best known for Sweet Sweetback's Baadasssss Song, one of the most influential movies of its time. The low-budget art-house film, which he wrote, produced, directed, starred in and scored, was the frenzied, hypersexual and violent tale of a Black street hustler on the run from police after killing white officers who were beating a Black revolutionary.

권한 부여의 메시지입니다.
Message of empowerment

흑인 관점으로 전해지는 권한 부여의 메시지로 강조된, 힘들게 살아가고 있는 빈민가 생활에 대한 묘사로, 이 영화는 이후 몇 년 동안 수십 편의 영화가 제작되어 흑인들이 인정받고 있는지 아니면 착취당하고 있는지에 대한 논쟁을 불러일으켰습니다.
With its hard-living, tough-talking depiction of life in the ghetto, underscored by a message of empowerment as told from a Black perspective, it set the tone for a genre that turned out dozens of films over the next few years and prompted a debate about whether Black people were being recognized or exploited.

지금까지 흑인에 관한 모든 영화들은 그들의 리듬과 말투와 속도 면에서 대다수의 앵글로 색슨인들의 눈을 통해 전해져 왔습니다,"라고 반 피블스는 영화 개봉 해인 1971년 뉴스위크에 말했습니다.
"All the films about Black people up to now have been told through the eyes of the Anglo-Saxon majority in their rhythms and speech and pace," Van Peebles told Newsweek in 1971, the year of the film's release.

불굴의 스위트백의 발라드라고 부를 수 있었습니다. 하지만 저는 핵심 청중들, 목표 청중들이 그것이 그들을 위한 것이라는 것을 알기를 원했습니다"라고 2003년 AP통신에 말했다. "그래서 저는 여러분이 정말로 말하는 것처럼 '바-애드 asss'라고 말했습니다.“
"I could have called it The Ballad of the Indomitable Sweetback. But I wanted the core audience, the target audience, to know it's for them," he told The Associated Press in 2003. "So I said, 'ba-ad asssss,' like you really say it."

약 50만 달러(빌 코스비가 제공한 5만 달러 포함)에 제작된 이 영화는 X 등급, 배급 제한 및 엇갈린 비평에도 불구하고 박스 오피스에서 1,400만 달러의 수익을 올렸습니다. 예를 들어, 뉴욕 타임즈는 반 피블스가 부정을 상품화했다고 비난하고 이 영화를 "터무니없는 짓"이라고 불렀습니다.
Made for around $500,000 (including $50,000 provided by Bill Cosby), it grossed $14 million at the box office despite an X rating, limited distribution and mixed critical reviews. The New York Times, for example, accused Van Peebles of merchandizing injustice and called the film "an outrage."

영화협회에 X등급에 대해 격렬하게 항의한 반 피블스는 "전백인 배심원에 의해 X등급"이라는 꼬리표를 달았습니다.
Van Peebles, who complained fiercely to the Motion Picture Association over the X rating, gave the film its tagline: "Rated X by an all-white jury."

하지만 영화의 성공 이후, 할리우드는 아직 미개척 관객들을 깨닫고 Shaft와 Superfly와 같은 흥행작들을 만들어 내기 시작했습니다. Shaft와 Superfly는 커티스 메이필드, 마빈 게이, 아이작 헤이스와 같은 최고의 음악가들을 사운드트랙에 참여시킨 것으로도 알려져 있습니다.
But in the wake of the film's success, Hollywood realized an untapped audience and began churning out such box office hits as Shaft and Superfly, which were also known for bringing in such top musicians as Curtis Mayfield, Marvin Gaye and Isaac Hayes to work on the soundtracks.

할리우드의 많은 버전들은 포주와 마약 거래상들로 가득 찬 과장된 범죄 드라마였고, 그것은 백인과 흑인 언론 모두에서 심한 비판을 받았습니다.
Many of Hollywood's versions were exaggerated crime dramas, replete with pimps and drug dealers, which drew heavy criticism in both the white and Black press.

할리우드가 한 일은 -- 정치적 메시지를 억누르고, 캐리커처를 첨가하고 -- 그리고 흑색인종들이 탄생했습니다. 2002년에 Van Peebles는 말했다. "유색인종 지식인들은 별로 달가워하지 않았습니다.“
"What Hollywood did — they suppressed the political message, added caricature — and blaxploitation was born," Van Peebles said in 2002. "The colored intelligentsia were not too happy about it."

사실, NAACP와 인종평등회의와 같은 시민권 단체들은 "흑색행위"라는 용어를 만들어냈고, 흑색행위 반대 연합을 결성했습니다. 이 장르의 21세기 팬들 중에는 쿠엔틴 타란티노가 있었는데, 그의 오스카상을 수상한 장고 언체인은 공개적으로 블랙스플로이테이션 영화와 스파게티 웨스턴의 영향을 받았습니다.
In fact, civil rights groups such as the NAACP and the Congress of Racial Equality coined the phrase "blaxploitation" and formed the Coalition Against Blaxploitation. Among the genre's 21st-century fans was Quentin Tarantino, whose Oscar-winning Django Unchained was openly influenced by blaxploitation films and spaghetti Westerns.

수요일, 젊은 흑인 영화 제작자들이 반 피블스의 죽음을 애도했습니다. 문라이트 감독인 배리 젠킨스는 트위터에 이렇게 말했습니다: "그는 매 순간, 모든 빌어먹을 프레임을 최대한 활용했습니다."
On Wednesday, a younger generation of Black filmmakers mourned Van Peebles' death. Barry Jenkins, the Moonlight director, said on Twitter: "He made the most of every second, of EVERY single damn frame."

처음 성공을 거둔 후, 반 피블스는 감독 제의를 받았지만, 그는 독립을 유지하기로 결정했습니다.
After his initial success, Van Peebles was bombarded with directing offers, but he chose to maintain his independence.

"저는 그들과 제 방식대로만 일할 것입니다."라고 그가 말했습니다. "저는 그의 영역을 채찍질했습니다. 저는 박스오피스에서 1위를 차지했습니다. 미국이 사물을 측정하는 방식이죠. 저는 혼자서 그것을 했습니다. 지금 그들은 나를 원하지만, 나는 서두르지 않아요."
"I'll only work with them on my terms," he said. "I've whipped the man's ass on his own turf. I'm number one at the box office — which is the way America measures things — and I did it on my own. Now they want me, but I'm in no hurry."

반 피블스는 그 후 브로드웨이에서 토니상 후보로 지명된 "자연사망"과 "우리를 속이지 마세요"와 같은 연극과 뮤지컬을 쓰고 제작하면서 참여하게 되었습니다. 그는 나중에 리차드 프라이어가 최초의 흑인 경주용 자동차 운전사인 웬델 스콧 역으로 출연한 영화 '그리스드 라이팅'을 썼습니다.
Van Peebles then got involved on Broadway, writing and producing several plays and musicals such as the Tony-nominated Ain't Supposed to Die a Natural Death and Don't Play Us Cheap. He later wrote the movie Greased Lighting, which starred Richard Pryor as Wendell Scott, the first Black race car driver.

1980년대에 Van Piebles는 월스트리트와 옵션 트레이딩으로 눈을 돌렸습니다. 그는 "Bold Money: 옵션 시장을 공략하는 새로운 방법"이라는 제목의 재정 자조 가이드를 작성했습니다.
In the 1980s, Van Peebles turned to Wall Street and options trading. He wrote a financial self-help guide entitled Bold Money: A New Way to Play the Options Market.

르네상스 남성입니다
Renaissance man

1932년 8월 21일 시카고에서 태어난 그는 나중에 그의 이름에 "Van"을 덧붙였습니다. 그는 1953년 오하이오 웨슬리언 대학을 졸업하고 공군에 입대하여 3년 동안 항해사로 복무했습니다.
Born Melvin Peebles in Chicago on August 21, 1932, he would later add "Van" to his name. He graduated from Ohio Wesleyan University in 1953 and joined the Air Force, serving as a navigator for three years.

군복무 후 멕시코로 건너가 초상화가로 일했고, 샌프란시스코로 건너가 단편 소설을 쓰고 단편 영화를 만들기 시작했습니다.
After military service, he moved to Mexico and worked as a portrait painter, followed by a move to San Francisco, where he started writing short stories and making short films.

반 피블스는 곧 할리우드로 갔지만, 스튜디오 엘리베이터 운영자로서의 일자리만 제안 받았습니다. 실망한 그는 네덜란드 국립극장에서 공부하는 동안 천문학 대학원 과정을 듣기 위해 네덜란드로 이사했습니다.
Van Peebles soon went to Hollywood, but he was offered only a job as a studio elevator operator. Disappointed, he moved to Holland to take graduate courses in astronomy while also studying at the Dutch National Theatre.

결국 그는 학업을 포기하고 파리로 이사했고, 그곳에서 프랑스어로 쓰여진 자신의 작품을 각색하면 프랑스 감독 조합에 가입할 수 있다는 것을 배웠습니다. 그는 재빨리 그 언어를 독학했고 몇 편의 소설을 썼습니다.
Eventually he gave up his studies and moved to Paris, where he learned he could join the French directors' guild if he adapted his own work written in French. He quickly taught himself the language and wrote several novels.

장편영화로 만든 작품입니다. La Permission/The Story of Three Day Pass는 한 흑인 미군과 프랑스 여성 사이의 불륜에 대한 이야기였습니다. 이 영화는 1967년 샌프란시스코 영화제에서 비평가상을 수상했고 반 피블스는 할리우드의 주목을 받았습니다.
One he made into a feature film. La Permission/The Story of the Three-Day Pass was the story of an affair between a Black U.S. soldier and a French woman. It won the critic's choice award at the San Francisco film festival in 1967, and Van Peebles gained Hollywood's attention.

이듬해, 그는 어느 날 흑인으로 깨어난 백인 편견이 이야기인 수박맨을 감독하고 작곡하기 위해 고용되었습니다.
The following year, he was hired to direct and write the score for Watermelon Man, the tale of a white bigot (played by comic Godfrey Cambridge in whiteface) who wakes up one day as a Black man.

이 프로젝트로 번 돈으로, 반 피블스는 스위트백의 바다스 송을 작업하기 시작했습니다.
With money earned from the project, Van Peebles went to work on Sweet Sweetback's Baadasssss Song.

반 피블스의 죽음은 뉴욕 영화제가 스위트백의 바아다스 송 50주년을 기념하기 바로 며칠 전에 일어났습니다. 다음 주에, Criteria Collection은 그의 필수 영화 박스 세트를 출시할 예정입니다. 마리오 반 피블스가 창작 제작자로 활동하면서 그의 연극 "Im't Payn't to Die a Natural Death"의 부활작도 내년에 브로드웨이에서 개봉될 예정입니다.
Van Peebles' death came just days before the New York Film Festival is to celebrate him with a 50th anniversary of Sweet Sweetback's Baadasssss Song. Next week, the Criterion Collection is to release a box set of his essential films. A revival of his play Ain't Supposed to Die a Natural Death is also planned to hit Broadway next year, with Mario Van Peebles serving as creative producer.

출처 : VOANews